Mientras escucho con calma y paciencia el nuevo disco de los asturianos, os dejo una adelanto de su nuevo disco que nos llevará a todos por el "camino" de la "Revolución"... (Proximamente crítica del disco)

Rise Against - Appeal to Reason

Corría el año 2003 y un amigo mío de Madrid me puso dos canciones de un grupo cuyo nombre inducía a añadir “the machine”.
Son de Chicago y practican una mezcla de hardcore punk melódico: su nombre es Rise Against (ahora entendéis la extensión que casi sale sola).
Es una banda infravaloradísima en España y que cuenta con muchos seguidores fuera de la península. Appeal to Reason (Geffen Records, 2008) es su quinto álbum de estudio y muy en la línea de su anterior redondo The Suferer & The Witness (Geffen Records, 2006).

A título personal, tengo que decir que el disco me ha dejado frío: pensaba que iban evolucionar hacia un estilo más personal (las críticas de su anterior trabajo fueron duras).Esperaba algo más contundente a pesar de que la producción del disco ha quedado impecable. Logran aburrir al oyente dado que la voz de Tim McIlrath ya no suena tan potente, desgarradora, ni con ese sentimiento que acompañaba a cada palabra en cada canción. Así pues, en ocasiones los coros toman un protagonismo desmedido y las composiciones se tornan del lado de lo melódico cuando tendrían que virar hacia el lado de lo hardcore (siempre he dicho que este grupo era un voz con unos músicos detrás y sin ésta, el grupo se queda en mediocre y en más de lo mismo, ocasionando que como andes un poco despistado pienses que tu ipod se ha vuelto loco y esté haciendo un shuffle con la carpeta de The offspring y Bad Religion; véase Dirt Whiseres.)

Con esto no quiero decir que el disco sea el peor disco de su carrera… es el segundo peor. ¿A qué me aferro para sacar estas conclusiones?; pues a algo tan humano como es la comparación. Háganse un favor a su oídos y escuchen los discos Revolutions Per Minute (Fat Wreck Chords, 2003) y The Unraveling (Fat Wreck Chords, 2001) y comprenderán a lo que me refiero. Si carecen del tiempo suficiente, denles una sola escucha a la canción 1000 Good Intentions y prepárense para gozar.
Si con eso se quedan con hambre de un grupo que ha revolucionado su estilo, no pueden dejar pasar a Siren Song of the Counter Culture (Geffen records, 2004), que sin llegar a la altura de sus anteriores trabajos, es un disco más comercial y accesible al oído.

La elegancia del erizo

La señora Michel tiene la elegancia del erizo: por fuera está cubierta de púas, una verdadera fortaleza, pero intuyo que, por dentro, tiene el mismo refinamiento sencillo de los erizos, que son animalillos falsamente indolentes, tremendamente solitarios y terriblemente elegantes.

No hay que olvidar que el cuerpo se degrada, que los amigos se mueren, que todos te olvidan, que el final es soledad. No hay que olvidar tampoco que esos viejos fueron, que el tiempo de una vida es irrisorio, que un día tienes veinte años, y al siguiente ya son ochenta [...] Pero si se teme el mañana es porque no se sabe construir el presente, y cuando no se sabe construir el presente, uno se dice a sí mismo que podrá hacerlo mañana y entonces ya está perdido porque le mañana siempre termina por convertirse en hoy.

Metallica - Death Magnetic

Se escuchan unos latidos del corazón…. ¿acaso los cuatro jinetes resucitan?
Pues va a ser que a medias.

Noveno álbum de la mejor banda de thrash metal que ha dado el planeta (me niego a quitarles tal galardón a pesar de sus últimos discos).
Death Magnetic es un disco a caballo entre un …and justice for all moderno y un load acelerado. Huelga decir que este álbum supera en mucho a su predecesor St Anger, que nos dejó un poco helados (aún escucho los golpes a la farola provenientes de la batería de Lars…).

Disco por tanto con matices thrash pero le falta pegada, alguna que otra marcha más veloz de Ulrich, temas dirigidos a un fin u objetivo y no perderse en los minutos finales, y eliminar la canción de Unforgiven III porque no hace méritos a sus dos anteriores (Black Album y Reload)
El disco se hace demasiado largo y se atisban melodías recurrentes de otros trabajos de la banda (the day that never come – one ; sobre todo en el cambio de ritmo).

En definitiva; es un disco que me llena a medias. Es grato volver a escuchar a los Metallica antiguos pero sin perder visión de futuro. El disco va ganando con cada nueva escucha pero sigue sin emocionarme como en su tiempo lo hicieron Ride the lighting o Master of Puppets. Lo mejor de este nuevo disco es la excusa del directo, veremos cuántas canciones incluyen en su gira.

Instrucción para salvar el mundo

Vio cómo se extendían ante su agresor dos futuros completos y coherentes, y cómo el chico escogía, cómo se decantaba por uno de ellos. Todos llevamos dentro una sombra de atrocidad y un anhelo de belleza, y algunas personas caminan por el borde mismo del despeñadero sin saber a qué lado acabarán cayendo.


Los actos humanos tienen una repercusión en el mundo físico, en la realidad del planeta y del resto de los seres vivos; según él, todos nuestros actos, absolutamente todos, tiene consecuencias. Decía que los seres vivios conformaban una unidad energética; que, de algún modo, todas las criaturas estábamos intercomunicadas, desde la mosca del vinagre al Papa de Roma, y que, dependiendo de lo que hiciéramos, contribuíamos a ordenar la materia y crear armonía, o bien a desrodenarla y a desatar atronadores procesos de inestabilidad y futuros caóticos. Y precisamente los actos que ordenaban la materia era aquellos que tendemos a considerar "buenos" desde el principio de los tiempos, mientras que los que la desorganizaban eran los que generalmente calificamos como "malos".

Todo lo que hacemos repercute en los demás. Si cometemos actos malignos, malignizamos el mundo, Y si hacemos algo bueno, contribuimos a mejorarlo y a redimirlo, aunque el acto bueno que hayamos ejecutado en completa soledad y aparentemente carezca de consecuencias. Los hechos pasan y dejan huella por sí mismos, y cada individuo influye en la totalidad como si nos relacionáramos a través de un sistema de vasos comunicantes. (Dios decía a Abraham cuando decició calcinar Sodoma " encuentra a diez hombres justos y no destruiré la ciudad", pero Abraham no fue capaz de encontrar sus diez hombres justos. Sus diez hombres buenos. Sólo había uno, Lot, y no fue suficiente para Dios. No fue suficiente para compensar la maldad del mundo. Pero si hubiera habido diez hombres justos, diez actos buenos, la ciudad se hubiera salvado.)

Los humanos llevamos todas las posibilidades del ser en nuestro interior; el individuo más santo puede cometer repentimanete cualquier atrocidad, y el malvado más cruel e irredento puede actuar en un instante determinado con total generosidad e incluso con heroísmo.

RM

Curioso efecto mariposa

El otro día leí un curioso artículo sobre el efecto mariposa que me llamó bastante la atención. En resumidas cuentas, hablaba de dos ejemplos que cuadraban bien con esta teoría (ya sabéis, una mariposa bate la alas en.... y se genera un tornado en la otra punta del planeta), pues nada más lejos de la realidad.

El primer ejemplo al que se refería dicho artículo es que según los estudios médicos han aumentado las listas de espera para el transplante de órganos por la implantación del intachable carné por puntos (algo malo tenía que tener), es decir, que como hay menos muertos hay menos órganos o lo que es lo mismo, toda acción conlleva una reacción inversa de la misma fuerza (tercera ley de Newton) aunque a veces no se vea o no se quiera ver (aplicable a nuestras decisiones y a nuestros errores vitales)

El otro ejemplo era una estrategía de marketing, supongamos que cogemos una ciudad cualquiera e infectamos su agua para que no sea potable, el resultado es bastane obvio pero da que pensar; aumentaría considerablemente la venta de agua mineral embotellada (algo magnífico para las empresas de agua mineral).
Lo fascinante de estos ejemplos es que se pueden extrapolar a muchos sucesos que se piensan arbitrarios. Así, a bote pronto, imaginad una país que cambia cada cuatro años de sistema educativo... o a un continente que intenta regularse a sí mismo por medio de una constitución... o un billete corrupto, una mentira, una traición o un boleto premiado.

Pensamos que tapándonos los ojos y viviendo al día las cosas saldrán medianamente bien (o muy bien si eres un narcisista), pero lo que no tenemos tan claro es el daño colateral que producimos, la última gota que hace derramarse el agua del vaso, el penúltimo cuchillo afilándose...

Como todos sabemos, la teoría se sustenta de la práctica, a ver si es verdad.

Versión

¿Qué pasaría si juntásemos al rey Pink Floyd y a los maestros del Heavy Metal progresivo?
Pues la respuesta es bien sencilla: un temazo como la copa de un pino.
Aquí os dejo la canción Time del susodicho Floyd interpretada por Dream Theater. Una auténtica gozada.

Ánimo (Juan José Millás)

Tomo notas, indistintamente, con un bolígrafo o con un lápiz colocados junto al ordenador, sobre un cuaderno escolar, de rayas. Al lápiz hay que sacarle punta de vez en cuando, lo que constituye una actividad artesanal que sirve también para la reflexión. Pero la diferencia más notable entre él y el bolígrafo es su modo de perecer. El bolígrafo no cambia de apariencia ni siquiera cuando se encuentra en las últimas. Y deja un cadáver tan curioso que nadie diría que está muerto si no fuera porque no pinta nada ya, aunque resucite a veces de improviso y trace un par de líneas, incluso un párrafo, antes de volver a expirar. La gente se resiste a desprenderse de los bolígrafos vacíos porque continúan como nuevos. Sólo se consumen por dentro, en fin, y siempre se acaban a traición, como el butano. El lápiz, en cambio, agoniza por dentro y por fuera a la vez, y deja un cadáver mínimo, un detrito del que uno se deshace sin ningún sentimiento de culpa. Punto y aparte.
La naturaleza presenta casos semejantes al del bolígrafo. Ahí está el caracol, que envejece sin una sola arruga exterior, sin un fruncido. Y no hay que sacarle punta cada poco: él mismo, mientras vive, asoma los cuernos al sol, caracol quiscol, y una vez muerto, si te encuentras la concha en un tiesto o en el agujero de un árbol, la guardas en el bolsillo y al llegar a casa la colocas junto a los bolígrafos difuntos. Tenemos una pasión curiosa por la cáscara, de ahí la afición a las cajas, sobre todo a las cajas fuertes. Hay personas que coleccionan pastilleros vacíos, que viene a ser lo mismo que guardar bolígrafos sin tinta, con los que sólo se pueden escribir poemas inexistentes, que muchas veces son los mejores.
Pese a todo, tal vez sea más digna la actitud existencial del lápiz que la del bolígrafo, la de la babosa que la del caracol, aunque no dejen cáscara para los arqueólogos. Conviene sacarse punta cada mañana, pese al espanto de ver cómo se agota uno. Lo complicado de sacarse punta es saber cuánto te tienes que afilar para escribir lo suficientemente claro sin romperte antes de que hayas acabado la novela o la vida. Pero eso constituye un ejercicio de conciencia, y quizá de consciencia, bastante saludable. Ánimo.

¿Fotolog, perfil, myspace, blog? Usted es un narcisista

La idea de autoconservación descrita por Freud en su "Introducción al narcisismo" encaja como un guante en el inmenso patrimonio de internet, donde todo cabe y todo queda. Es la ilusión democrática que aviva y expande los delirios de grandeza en forma de distintas aplicaciones.

El exhibicionismo es un complejo que campa a sus anchas por la red. El blog, MySpace, el Egosurfing, el Facebook o YouTube son algunos de los lagos en el que este Narciso on line puede caer presa de su propio reflejo.


"Para el narcisista, internet es una irresistible combinación de patio de recreo y patio de caza", explica Sam Vaknin, autor del ensayo "El maligno amor a uno mismo - Narcisismo Revisitado".


El feedback de nuestras interrelaciones, en sus múltiples vías, "nos permite enamorarnos de nuestro reflejo cada día. Nos miramos en las profundidades de internet para reafirmarnos en nuestra continuidad y nuestra existencia (...) Generando múltiples copias de uno mismo y su trabajo, uno se siente vivo, su existencia se afirma y adquiere una sensación de borrar los límites de su alcance".


Ante esa potencial audiencia multimillonaria, el narcisista, creando sus espacios personales, encuentra la posibilidad de redefinirse, de "adoptar sus roles favoritos, comunicarse instantáneamente con miles de personas e influenciar a otros", según Vaknin.


El autor israelí considera este perfil psicológico "más propenso a la adicción a internet", derivada de la adicción que tiene a sí mismo.
Internet, el medio en constante evolución, crea las herramientas para aumentar y medir esa voracidad del ego. El blog, aunque inicialmente nació como una traslación del diario personal al mundo virtual, es ahora un auténtico escaparate.


Detrás de muchos ciudadanos de la "blogosfera" -un cálculo siempre impreciso los sitúa ya por encima de los 100 millones de personas- subyace la búsqueda del reconocimiento, la esperanza de que un cazatalentos descubra su pequeño pero ventilado rincón.


Héroes en esta batalla son, por ejemplo, el argentino Hernán Casciari, que saltó de su blog "Orsai" a ser columnista del diario español "El País" o, en otra dimensión, el archifamoso Pérez Hilton, que con sus viperinos comentarios se ha convertido en un intocable del mundo de Hollywood para el que la mismísima Madonna grabó un vídeo. "Los individuos narcisistas disfrutan igualmente todo tipo de atención, ya sea odio o amor. No les importa que lo que se publique sobre ellos sea erróneo. Les basta con que su nombre esté escrito correctamente", resume Vaknin.


Así, su propio nombre es, en último término, el que acaba buscando compulsivamente el narcisista en la red y el fenómeno ya ha sido etiquetado como EgoSurfing. Incluso tiene página web, Egosurf.org, en la que uno puede medir su presencia en la red, o aplicaciones como Googlefight, que establece un combate entre distintos nombres en función de las páginas que lo incluyan en sus textos.


"El negocio de internet -al menos para mucha gente- está basado en la gratificación del ego y la notoriedad. Y como con cada necesidad de la sociedad, los individuos tratan de buscar la manera de hacer dinero con ello", explicó a Efe Keith Campbell, estudioso del narcisismo y profesor de psicología en la Universidad de Georgia (Estados Unidos).


Y, para muestra, los resultados de Facebook, la página web en la que cada uno expone sus fotografías y sus apetencias y cuyo capital se calcula en torno a los 15.000 millones de dólares. Con setenta millones de usuarios, esta nueva alternativa al MySpace explota la doble faceta de red social y autopromoción.


Este lado autocomplaciente de la World Wide Web ha derivado sus aplicaciones hacia lo individual más que a lo plural. El narcisista, según Vaknin, "no trata de expandir horizontes, forjar relaciones certeras o entrar en contacto con otro tipo de gente".


"Es el provinciano eterno", explica, "porque filtra todo a través del estrecho prisma de su adicción. Mide a los demás -los idealiza o los menosprecia- según su único criterio: Cuán útiles pueden ser como fuentes de satisfacción de su ego".


Y, como siempre, surge el dilema de hasta qué punto internet crea comportamientos o sólo reproduce el espectro social. "Debido a la capacidad de un individuo de crear e inflar su imagen en la web, debemos considerar internet como un campo de cultivo ideal para las consecuencias negativas del narcisismo", asevera Campbell.


Vaknin, por su parte, recurre a una teoría babélica: "Por definición, la tecnología es narcisista. Trata de hacernos omnipotentes, omniscientes y omnipresentes. En otras palabras, de asemejarnos a Dios", concluye.

HERALDO.ES

"Keep on Galloping" perteneciente a su disco "Korven Kuningas".

Keep on galloping

FIREWIND ha editado su nuevo disco, "The Premonition", al que pertenece el videoclip del primer single del disco, "Mercenary Man", que ha entrado en las listas de éxitos de países como Grecia o Finlandia. El vídeo, que ha sido dirigido por Patrick Ullaeus (Dimmu Borgir, In Flames) puede ser visto ya en todo el mundo a través de YouTube:

La trinchera

Se nos fue la Semana Santa, como los buenos momentos, en silencio. Se acabó lo que se daba. Se nos fueron los sueños, los agobios, las sonrisas y los compases. Ya no queda nada por hacer en la habitación sin puerta, en la tierra sin cielo.
Todo lo recordado desaparecerá como la niebla en un día soleado, después de todo, siempre quedará el regusto a vómito o a pienso, según se mire.
Y las horas nos pediran perdón después de cada palabra, como en cada noche.
Ya no sé que más te puede interesar del suelo que piso, si no es más que un cúmulo de sustancias volátiles, salvo la tierra que traigo de esa trichera en la que morí. Un suspiro o, quizás, la suerte.

La Hija del Caníbal

No es que haya que ceder: es que la pureza no existe. El mundo te tienta, te ciega, te empuja. Y los hombres somos mezquinos, vanidosos, ambiciosos, débiles. Somos en verdad muy poca cosa y la vida está llena de tentaciones. Así es que todos vamos reuniendo nuestro montoncito de porquerías y lo llevamos rodando delante de nostros como escarabajos peloteros: mentiras que hemos hecho para medrar, sentimientos que hemos fingidos para no estar solos, cobardías en las que no nos gusta reconocernos. Pero uno no debe confundir estas escaramuzas con las grandes batallas: hay fronteras morales que si se cruzan te convierten en un miserable, y éstas son las traiciones que uno no puede permitirse.

Children of bodom

A punto de estrenar su nuevo disco "Blodddrunk" que verá la luz el 9 de abril del 2008 a través de Spinefarm, aquí os pongo alguna canción de este fenomenal grupo de death metal melódico.
A disfrutarlo

Corsés góticos y cascos de walkiria

No soy muy aficionado a la música, excepto cuando una canción –copla, tango, bolero, corrido, cierta clase de jazz– cuenta historias. Tampoco me enganchó nunca la música metal. Me refiero a la que llamamos heavy o jevi aunque no siempre lo sea, pues ésta, que fue origen de aquélla, es hoy un subestilo más. Siempre recelé de los decibelios a tope, las guitarras atronadoras y las voces que exigen esfuerzo para enterarse de qué van. Las bases rítmicas, el intríngulis de los bajos y las cuerdas metaleros, escapan a mi oído poco selectivo. Salvo algunas excepciones, tales composiciones y letras me parecieron siempre ruido marginal y ganas de dar por saco, con toda esa parafernalia porculizante de Satán, churris, motos y puta sociedad. Incluidas, cuando se metían en jardines ideológicos, demagogia de extrema izquierda y subnormalidad profunda de extrema derecha. Etcétera.

Sin embargo, una cosa diré en mi descargo. De toda la vida me cayeron mejor esos cenutrios largando escupitajos sobre todo cristo que los triunfitos relamidos, clónicos y saltarines, tan rubios, morenos, rizados y relucientes ellos, tan chochidesnatadas ellas, con sus megapijerías, sus exclusivas de tomate y papel cuché, y toda esa chorrez envasada en plástico y al vacío. Al menos, concluí siempre, los metaleros tienen rabia y tienen huevos, y aunque a veces tengan la pinza suelta y hecha un carajal, éste suele ser de cosas, ideas, fe o cólera que les dan la brasa y los remueven, y no de cuántas plazas será el garaje de la casa que comprarán en Miami cuando triunfen y puedan decir vacuas gilipolleces en la tele como Ricky, como Paulina, como Enrique.

Pero de lo que quiero hablarles hoy es de música metal. Ocurre que en los últimos tiempos –a la vejez, viruelas– he descubierto, con sorpresa, cosas interesantes al respecto. Entre otras, que esa música se divide en innumerables parcelas donde hay de todo: absurda bazofia analfabeta y composiciones dignas de estudio y de respeto. Aunque parezca extraño y contradictorio, la palabra cultura no es ajena a una parte de ese mundo. Si uno acerca la oreja entre la maraña de voces confusas y guitarras atronadoras, a veces se tropieza con letras que abundan en referencias literarias, históricas, mitológicas y cinematográficas. Confieso que acabo de descubrir, asombrado, entre ese caos al que llamamos música metal, a grupos que han visto buen cine y leído buenos libros con pasión desaforada. Ha sido un ejercicio apasionante rastrear, entre estruendo de decibelios y voces a menudo desgarradas y confusas, historias que van de las Térmópilas a Sarajevo o Bagdad, incluyendo las Cruzadas, la conquista de América o Lepanto. Como es el caso, verbigracia, de Iron Maiden y su Alexander the Great. La mitología –Virgin Steele, por ejemplo, y su incursión en el mundo griego y precristiano– es otro punto fuerte metalero: Mesopotamia, Egipto, La Ilíada y La Odisea, el mundo romano o el ciclo artúrico. Ahí, los grupos escandinavos y anglosajones que cantan en inglés copan la vanguardia desde hace tiempo; pero es de justicia reconocer una sólida aportación española, con grupos que manejan eficazmente la fértil mitología de su tierra: Asturias, País Vasco, Cataluña o Galicia. Tampoco el cine es ajeno al asunto; las películas épicas, de terror o de ciencia ficción, La guerra de las galaxias, Blade Runner, Dune, las antiguas cintas de serie B, afloran por todas partes en las letras metaleras. Lo mismo ocurre con la literatura, desde El señor de los anillos hasta La isla del tesoro o El cantar del Cid. Todo es posible, al cabo, en una música donde el Grupo Magma canta en el idioma oficial del planeta Kobaia –que sólo ellos entienden, los jodíos– mientras otros lo hacen en las lenguas de la Tierra Media. Donde Mago de Oz alude –La cruz de Santiago– al capitán Alatriste y Avalanch a Don Pelayo. Donde los segovianos de Lujuria lo mismo ironizan sobre la hipocresía de la Iglesia católica en cuestiones sexuales que largan letras porno sobre Mozart y Salieri o relatan, épicos, la revuelta comunera de Castilla. Y es que no se trata sólo de estrambóticos macarras, de rapados marginales y suburbanos, de pavas que cantan ópera chunga con corsé gótico y casco de walkiria. Ahora sé –lamento no haberlo sabido antes– que la música metal es también un mundo rico y fascinante, camino inesperado por el que muchos jóvenes españoles se arriman hoy a la cultura que tanto imbécil oficial les niega. El grupo riojano Tierra santa es un ejemplo obvio: su balada sobre el poema La canción del Pirata consiguió lo que treinta años de reformas presuntamente educativas no han conseguido en este país de ministros basura. Que, en sus conciertos, miles de jóvenes reciten a voz en grito a Espronceda, sin saltarse una coma.

APR; 16/12/2007

Quique González - Avería y Rendeción

Mientras esperamos a la salida del inminente disco de Quique González, aquí os dejo el videoclip de su nuevo single "hay salida".

"España es un país difícil, ingrato, del que no se puede fiar uno"

El escritor Javier Marías, que acaba de publicar Veneno y sombra y adiós, el tercer y último volumen de su novela Tu rostro mañana, no está conforme con el tiempo que le ha tocado vivir ni con la evolución de España, "un país con el que nunca se sabe, difícil, ingrato, abrupto y del cual uno no se puede fiar".

"España es un país exacerbado con frecuencia y en el que hay una extraña saña que está bastante asentada, no en toda la población, por fortuna, pero sí en muchos de los responsables políticos y mediáticos", ha dicho Marías en declaraciones a Efe tras presentar la entrega final de la trilogía a la que ha dedicado los últimos nueve años de su vida.

Después de Fiebre y lanza (2002), y Baile y sueño (2004), este último volumen llega hoy a las librerías españolas publicado por Alfaguara, y a partir de octubre se venderá en los países hispanoamericanos, en los que el autor cree que tiene "buenos lectores", sobre todo en México, Argentina y Colombia.

El madito sonido

Ya he descubierto tres sonidos iguales en Salamanca. Me refiero a ese ruido monótono que te hace pensar - ¿dónde he oído esto antes? -.
Todo viene del primer sonido que escuché en la magnífica serie Perdidos (Lost). En su segunda temporada descubren una escotilla que contiene una cuenta atrás de 108 minutos, bueno pues cuando llega al final empieza a sonar como una letanía angustiosa.

El segundo sonido lo descubrí en los supermercados Día. Estaba esperando la cola gigantesca dado que en nunca ponen dos cajeras, salvo cuando la cola llega a la altura de los congelados, cuando empiezo a escuchar el sonido al pasar los artículos por la máquina registradora.
Y el tercero es el sonido que hace el aparato junto a los semáfotos para que los sordos puedan pasar en verde sin temor a ser atropellador por algún desaprensivo conductor.

Tres sonidos idénticos y cada uno con un concepto asociado a ellos.
Así que cuando esté viendo Perdidos me vendrá a la cabeza el pollo frito y el muñequito verde dando pasos apresurados. Todo por ese maldito sonido.

Death metal en mayúsculas

Dark Tranquility junto con In Flames son los precursores del género musical Death metal melódico.
Este video clip me ha sorprendido por lo currado que está. Pertenece al nuevo disco de Dark Tranquility "Fiction". La canción se llama "Terminus (Where Death Is Most Alive)"



Aquí os dejo otro videoclip de este grupo pero esta vez en carne y hueso ;).
El vídeo que DARK TRANQUILLITY realizaron para "Focus Shift" debutó en el programa Headbanger's Ball de la MTV el pasado sábado 26 de mayo. El clip fue dirigido por el aclamado director Roger Johansson (IN FLAMES, THE HAUNTED), y la canción también ha sido extraída de su nuevo CD "Fiction".

Marea - Las aceras están llenas de piojos

Sigue siendo marea. Suena igual que sus anteriores discos (de hecho es una mezcla entre el "besos de perro" y el "28.000 puñalas") y Kutxi sigue sorprendiéndonos con sus versos arrabaleros.
Estaréis pensando que se repiten más que el ajo, pero la cuestión es otra: ¿queremos que evolucione un grupo cuando sus discos se venden como churros y sus conciertos están a rebosar?, definitivamente no.
El disco comienza con "Entre hormigones", canción típica que utiliza marea para comenzar sus discos (me recuerda a "Romance de José Etxailarena") y continiua con una canción factura 28.000 puñaladas y que les ha servido como primer single "Aceitunero". "Por cuatro perras" es un medio tiempo que va in crescendo y una de las mejores canciones junto con "Mierda y cuchara", tema por cierto, que ya han ido tocando en su gira anterior pero que en estudio suena mucho mejor y, personalmente, es una de las mejores letras que ha escrito Kutxi.
En "Mil quilates" y "Nana de quebranto" podemos escuhar las voces de dos maestros, hablo de Evaristo de los desaparecidos "La polla records" y de Brigui, cantante del grupo navarro "Koma", que favorece el contraste entre su poderosa voz y la de Kutxi".
También hay que destacar la utilización de saxofones en la canción "La hora de la moscas" y el arrebato - cantante solista - que le da a Kutxi en "Los mismos clavos".
En definitva, un disco que no aporta nada musicalmente hablando pero que ayudará a que la gente que no los conozca se enganche a ellos y sus fans de toda la vida se gasten sus perras en los directos.
Sólo es rock and roll pero nos gusta.